送给正在学声乐的首先，高音上不去？声音不够大？总是嗓子疼？

　　以下为风华国韵总结的正确的发声方法。如何打开喉咙？若想把喉咙完全打开，必须先搞清楚用力的部位和感觉。歌唱时如果能将喉咙完全打开，那么歌者自身的感觉应该是喉咙即有向外扩张，又有使喉结向下的力量。正确地打开喉咙是感到颈部往四周扩张。要感到喉咙的两侧的肌肉发酸，促使喉结往下放，这才是对的为了说明这个问题，可以常常做这样的手势，就是将两只手自两肩像推开两堵墙一样向外推，以示说明这种力量的方向和感觉。为了找到打开喉咙的感觉和用力的部位，有很多具体手段，这些手段都是比较容易体会的而且也都是卓有成效的歌者在练习时可以选择其中一种或几种，用多种手段去体会。1．打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径。有种办法能把喉咙打开，当你困了一面讲话一面打哈欠，这时喉咙就打开了要防止打哈欠打得太过头了那样会使声音太靠后。2．找到胸部的支点有利于打开喉咙。唱歌时声音是从咳的地方发出来的声音是从两锁骨中间那里发出来的声音要深”声音是从喉咙最底部发出来的3．模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙。模仿嗓子宽的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。4．不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开。5．大笑和哭也有助于打开喉咙。6．向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。

　　以上介绍的经常采用的一些打开喉咙的手段，歌者可以针对自己存在问题，有选择地灵活运用。除此之外，当喉咙完全打开时，歌唱时会感到头部有一种向前和向上顶的力量，即在某种程度上有梗脖子的感觉。美国著名男中音歌唱家SherrilMiln谈到纠正某些歌者在歌唱中头和下巴的状态不够自然时，主张将双手十指交叉，放在头部的后上方，歌唱时轻轻用力向前搬，而头部又轻轻向后仰，这时头和下巴便处于歌唱时的状态。还有一种感觉是非常重要的就是当喉咙完全打开时，歌者在歌唱时会感到喉咙似乎不复存在只有气息的支持和响亮的面罩共鸣是歌者能明显感觉得到就是歌唱时只有横膈膜和面罩发生接触”就是说，完全打开的喉咙似乎是一个畅通无阻的通道，声音在这里不会受阻，而是送进了上面的面罩，这虽然是一种感觉和想象，但似乎也是客观存在事实。这种感觉是世界上许多著名歌唱家都认可，并非常强调的所以歌者一定要努力寻求这种感觉，只有这样喉咙才是完全打开的如何寻找面罩共鸣？

　　面罩共鸣实际上是打开鼻咽腔的产物。就是说，当歌者的声音获得了充分的面罩共鸣时，鼻咽腔是完全打开的如果说打开喉咙是要求打开喉咽腔和口咽腔，那么，要想把声音送进面罩，还必须同时把鼻咽腔打开。如何做到打开喉咽腔的口咽腔的同时，把鼻咽腔也完全打开，从而获得充分的面罩共鸣呢？可以有以下几种手段。1．面带微笑声音容易进入面罩位置。古代的老师教唱歌只教两件事：一是打哈欠打开喉咙；二是微笑地唱有助于声音进入面罩。就靠这两点历史上出现了很多优秀的歌唱家。2．用哼唱的感觉到面罩共鸣。当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了3不张大嘴也有助于找到面罩共鸣。除不张大嘴外，还要求歌者不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。4．小声练唱有利于找到面罩共鸣。5．讲话时也应该尽量运用面罩共鸣。正像斯基巴说的那样：说话要像唱歌那样好听，唱歌要像说话那样自然。关于高音问题1．“唱高音之前必须做好充分准确，这个高音的印象早就印在脑子里了这句话包括两个方面的内容。其一，头脑里必须树立起正确的声音形象，其二，唱高音之前，发声器官的各个部位，如横膈膜的支持、喉结的位置和面罩共鸣等，都要做好将要积极工作的准备。2．声音的动作与音高正好是相反的就是说，越往高音唱，歌唱发声器官某些部位的动作与感觉越要往下。把这种反向动作概括为三个方面，唱高音时别用外在力量往上冲，而是用内在力量：一是喉结两侧的肌肉将喉结往下拉；二是横膈膜有力的控制呼吸；三是头别往前伸，也别仰头，而应略低头。3．高音最需要面罩共鸣。4．唱高音要有自信感。练声时应该注意的一些问题1．练声是一项艰苦的劳动2．练声时要保持良好的歌唱状态3．练声时要培养歌唱意识4．练声时要力求主客观统一5．练声要有的放矢6．练声时不要过于追求音量7．练声时注意力要特别集中8．要用科学的态度练唱歌唱发声练习的步骤歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。第一阶段以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。

　　练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”道理。第二阶段是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练）为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。第三阶段即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了歌唱发声练习曲练习曲的练习，发声歌唱的重要的基础训练。

　　练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音阶的音名1234567等等来练唱，也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。发声练习过程中，以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同。因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的但一般情况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。一般来说选择“o或者“u之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空间，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空间的状态。但这也不是绝对的唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。

　　练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱。1哼鸣”基本练习 一般在开始练声时，先练练“M有益的因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。2母音的练习除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如aioue等单母音练习，也可用混合母音练习如mamemimomu等等。3连音练习 人们常说：不会连贯就不会歌唱。歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。4顿音练习顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。5连音和顿音结合的练习 基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好象是一个“点”连音像是一条“线”这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。6保持共鸣位置不变的练习 哼鸣”练习中我已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉，如果这个共鸣焦点找准了那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。7声音灵活性的练习 这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。8结合字声练习（带词练习）要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。力求做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。练声注意事项1要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。2没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。3每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。4练习时要多用慢的短的乐句作为最初的练习。声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的百分之十的天赋 +百分之九十的努力。