学习声乐主要看中两个方面，一个是基础，一个是自身的努力，但是后者居多，如果你自身非常有条件，但是不去努力，最后的结果可能和伤仲永一个样，只有自己足够努力，对于自身的声乐才会逐步提升。

沈湘先生曾在《漫谈歌唱的思想方法》中说过:凡卓有成效者,除了具有学习声乐的必须条件之外,无不具有好的思想方法,这就是能全面地、辩证地用发展的观点认识自己和对待自己的学习。我在声乐学习中有过困惑,也有过克服困惑后的喜悦,正如沈湘先生说的那样,好的思维方法是学好声乐的必然方法,逆境中不气馁,顺境中不骄躁,待学有所成时。文章是对自己十余年的声乐学习进行思维性整理,提醒自己时刻保持坚定的学习信念和淸清醒的学习头脑。

下面给大家介绍两种声乐的学习方法希望可以让大家在学习声乐的时候更加的方便。

形象记忆

形象记忆在声乐技能训练中，对发声练习有着极为重要的作用。为了加深记忆，演员和学生可化身为歌曲中的人物形象，也可化为物的想象，如小草、一片云、浪花等。这种形象记忆是为了记住歌曲的情感，业余学声乐的过程中如果抓不住歌曲的形象，就无法体验歌曲的情感，也就无法进行歌曲表现。对形象的记忆就是把歌曲中的形象化为活生生的你，歌曲就是你说的话，歌中的话就是你要表达的情感。这样，歌曲的情感就会永在你心中。

朗诵表演记忆

朗诵表演记忆的方法对于我们在声乐学习中有很神奇的作用，它可以调动人的众多感觉进行记忆。当我们背记歌词时，要一边朗诵一边表演。朗诵要通过眼看(视觉记忆)、嘴读(运动觉记忆)、耳听(听觉记忆)、手势动作(运动觉和方位觉记忆)，这样众多感觉一齐参入记忆，使记忆效果绝佳。手势表演动作对练声也有非常大的效果。声音出不来的，可以用双掌前推表演动作、双手张扬动作、抛“飞碟”动作的记忆，把声音送出去。气息沉不下去的学生。可以双手在下腹展开动作、双手下压动作、手指下压动作的记忆，把气息沉下去等等，这对业余学声乐都是有效果的。

上面的这些再加上自己的天赋，也就是组成了学习声乐时间的长短，所以我们一定要更加的努力，只有努力才是我们成功的近道。