哼鸣的概念


问：上次我们读到的文章里说：学习半声唱法首先要多做哼唱练习，这个练习要求尽量把声音的位置挂在鼻咽处，用一种擤鼻涕的感觉来带着哼，尽量找到“晕乎乎”的感受。是这样吗？


答：哼鸣是声乐训练中常用的一种方法，就是闭着嘴发声。当然张嘴也能哼鸣，前提是声音不进口腔。文章里说的“哼唱”，我的理解就是我们常说的“哼哼”。哼哼不外乎有三个特点：无词、小声、声音主要是从鼻腔发出。它是自由、放松、随意的，比如我们在淋浴或散步时的随便哼哼。哼鸣与哼哼是有明显区别的。多做哼鸣练习很容易进入唱半声的状态。


至于“把声音挂在鼻咽处”，好像是有这样的说法，那就看各自怎么去理解。声乐不像绘画，看不见摸不着，不是所有学唱歌的人都知道把声音往哪里放。关于“擤鼻涕”听起来有点戏剧性，擤多了肯定是要头晕的！我觉得没必要这么说。



假声与蚊子叫


问：文章说，练习假声唱法的时候要注意在嘴前、舌头上发出像蚊子叫似的假声，这是靠提喉、挤卡发出的虚声，这种声音只能单独存在，形成真与假很不协调的音色，不能掺入过渡到头声中产生真假混合的声音，从而导致声乐学习的失败。我的疑问是：嘴前和舌头上是什么概念？嘴前和舌头似乎发不了声的。


答：我能想到的嘴的最前面就是牙齿的前面吧，即嘴唇。（示范）比如我发这样的声音，像蚊子叫一样吗？这就是哼哼出来的。其实这样的声音对唱歌是很有帮助的，如果把声音比作泉水的话，这样的声音就像泉水找到了源头，也就是声音的起始，那是声音的基础，我把它比作基音。


基音可以帮助你找到声音的出处，就好像如果你知道你是从哪里来的，你就大概知道要到哪里去。学会发这种声音是有益的。我建议大家不妨试一试，找一找你是否也能发这样的声音。


问：文章中说：假声唱法有两种，一种是从嘴前哼出来的及其微弱的细声，另一种是喉包里发出的小桶状的声音。小桶状的声音又是一个什么概念？文章的作者认为第一种不科学，第二种是科学的。


答：他认为的“假声的第一种唱法”也就是蚊子哼哼的声音，前面我说过了，我把它称为“基音”，这种声音对唱歌是有帮助的；至于“小桶状”的声音，坦白地说，我也不太明白。还有你上面提到的“提喉” 挤卡”这样的概念，对学习声乐的人绝对是高危词汇，风险极大！即使老师明白自己在说什么，也最好不要这么说。


对于科学和不科学之说，我的建议是：我们学习声乐最好不要以科学的态度去思考和练唱，因为我们根本就不是科学家。对于我们来说，科学不如感觉，感觉更重要，如果感觉舒服了，那么发声一定是科学的。声乐首先是一门艺术，即使这里面确实有科技含量，那也不是我们该去关注的事情，我们顶多是科学的研究对象，这就已经很了不起了。


问：文中还对半声唱法进行了总结：注意适度地打开喉咙，体会自然张口往里深吸气时刹那间喉咙的状态和感觉，体会吸气时的瞬间过程，软腭自然上提，舌根下降，喉结下放，喉肌松弛，这时整个身体、呼吸器官、发声器官及至共鸣器官都进入了开而放松的歌唱最佳状态，唱出饱满的声音，从而达到”轻声唱法”的目的。这段话信息量太大了，同时这么多身体器官要运作发声，怎么去协调？


答：是，一下子抛出这么多概念，我只能理解作者是苦口婆心，想帮助你一下就解决问题。写论文这样是可以的，但是作为指导实际演唱，我认为要尽量简明扼要。


整体的协调性是声乐学习的基础



问：今天讨论了这么多声乐方面的理念和误区，请范老师打一个包，给我们的听众一些提醒和易懂的建议？


答：凡是良好又可行的发声方法，都是建立在整体协调的基础上的。整体的协调性对演唱来说尤其重要。如果你的注意力还集中或停留在身体的某一个局部，就说明你还没有准备好。我们学习声乐的最终目的是要表达音乐以及歌词语言的内涵。因此我建议：多关注音乐本身，多用心和耳朵去听，多听大师的录音，甚至去模仿都可以，多到歌剧院听现场。“学习是一个从失去自由到获取自由的阶段。”这句话说的虽好，但最好还是不要失去自由。很多弯路是可以避免，没必要走的。


化繁从简，一步到位


在网上搜罗这类文章，各类学说五花八门，不知道文章是否真的出自于声乐专家的手笔，还是自媒体信手拈来，但对于我们学习声乐的学生来讲，是一个难辨真伪的谜团。我们进行“声乐探雷”的目的就是把不同的说法简化或统一，化繁从简，一站到位。声乐学习者在碰到困难而自己又解决不了的时候，就会去寻找解答的方法，最捷径的方法就是找书、或相关文章和资料求证，但这很容易钻牛角尖。我一再说声乐是一门实践的艺术，不妨闭上眼睛多听多练习，去找好的歌唱感觉。不要总在概念和专业的术语里面纠结不休，我们学声乐不是学科学！