音乐作为一门艺术，是人类表达情感、抒发情怀的重要载体。对于歌唱者来说，能够深入体验音乐作品中的情感内涵，准确领会作者的创作意图，深刻表达歌曲的内在意境尤为重要。接下来，北京声乐培训风华国韵音乐培训老师教你如何表达音乐作品的内在情感。

　　情乃歌之魂，在音乐学习中，能否准确细腻地表达情感是衡量学生歌唱水平的重要标准。我们在日常学习中往往会发现，有的学生在演唱时音准、调式和节奏都把握的相当到位，但是歌声中就是缺乏音乐应有的感染力，显得苍白无力，不能把听者带入到相应的情境中，究其原因正是由于学生在歌唱时缺乏情感，缺少音乐感知力和表现力，未能诠释出音乐所蕴含的内在意义。

　　音乐是一种特殊语言，充满感性色彩。学生要想深入全面地诠释音乐情感，首先要对音乐作品有一个总体的认识和把握，包括作品所处的时代背景、创作背景、文化背景以及创作者的性格经历等，对作品的认识要做到由外到内、由浅入深，全面把握，深入思考，充分发掘作者的创作目的，感受作品中蕴藏的喜怒哀乐等。只有对作品独特的情感和精神内涵有了总体的掌握，才能深入领会作品的内在意义，从而在演唱时更容易融入角色，与创作者产生共鸣，用充满情感的歌声去打动听者的心。

　　表达音乐情感的另一要素就是要用“心”去歌唱。心灵是赋予歌声生命和魅力的源泉，能打动人心的歌声不仅仅是单纯的用嘴巴歌唱，想要让歌声富有感染力，就必须从歌唱者的内心世界去把握歌唱的真谛。“凡音之起,由人心生也”，只有真正热爱音乐这门艺术，内心怀抱对音乐的虔诚和执着，才能随时随地在歌声中倾注自己的情感，表达出音乐的内在涵义，通过音乐诉说自己对生活、对人生的态度和感受。

　　深入表达音乐的内在情感还要求歌唱者有一定的想象力和创造力。音乐作为一门艺术，本身就是来源于对生活的创新与想象，学生在演唱音乐作品时，要积极发挥主观能动性，运用想象的力量，使自己进入角色中，在原作的基础上进行艺术创新再造，在原作中融入自己的特色，加入自己的情感。我们在欣赏音乐时通常会发现，同一首曲目由不同的人演唱会产生不同的韵味，甚至是同一个人在不同时间或地点演唱同一首曲目也有不同的感受，这其实就是艺术创新的表现。所以，风华国韵声乐培训老师提醒，学生在学习音乐的过程中，要多开阔自己的视野，丰富自己的思维，增强自己的音乐感知力，放飞想象的翅膀，让其充满感情的歌声深入人心！