一门综合性的音乐训练课程。教学分为视唱、练耳两大部分。视唱,摘要：视唱练耳是学习音乐专业的必修课之一。即看谱唱旋律，能够有感情的按照标准唱出乐谱上所标记音符的快慢、长短、高低，强弱。练耳，简单说就是听音，包括听单音，音程，和弦。视唱练耳课程的训练不仅能够使学生强化各种音乐元素在音乐作品中的表达作用；还能够系统地培养学生的绝对音乐听觉，帮助学生形成良好的综合音乐素养，有利于使学生拥有音乐听辨记忆、唱谱能力，积累音乐语言，掌握正确的音高、节奏和音乐情绪，使学生能够将良好的听觉运用到音乐表演实践中。
关键词：视唱练耳 训练 问题 教学办法序 言根据“因材施教”教育原则，每位学生每个阶段的学习特点各不相同，因此教师如果能够抓住共性，并进行有针对性的教学，势必会取得事半功倍的效果！例如对于钢琴专业的学生来说，学生有相对整体优越性。对于他课程教学中，应该重视综合音乐能力的培养，例如看复杂旋律进行视唱、对和声进行分析处理、分析作品曲式结构、进行音乐即兴编创、训练移调、转调以及作品风格欣赏，都应有明显的侧重。而声乐专业的学生，常出现音高不准，节奏不稳等问题。究其原因，其基本功较差的问题，虽然有优美的嗓音衬托，却缺少对音高的迅速反映，这也成为了教学中面临的最大阻碍。学习舞蹈和理论的学生，特点是掌握理论知识比较全面，但由于其特殊性，缺少大量实践训练，因此在试唱、听记、节奏等音乐能力方面略显不足。对于上述问题，针对他视唱练耳教学，教师除了教授最基础的音乐知识外，还应注重其方法的训练，让学生对于课堂教学的整体结构能够熟练掌握。
一、学习视唱练耳的意义视唱练耳课是音乐专业中一门综合性必修的课程，也是听觉的基础训练。众所周知，音乐作为一种存在乐谱既是对于音乐这种存在表现形式，又是人们进行音乐传递的过程中，一些列符号的记录形式。学习音乐，首先要有具备辨别音乐符号的能力。所谓识别符号的能力，就是指识谱或的读谱的能力。难以想象没有在视唱练耳方面进行系统学习过的学生，连节奏，音高，强弱都无法掌握娴熟，又将如何准确表达音乐情感思想。而经过系统学习的学生，则可以通过教师教授的音乐理论知识，充分将感性认识转变为理性概念，从而更好的掌握音乐作品。视唱练耳教学在一定程度上具有其独特的规律性，这门课程不仅仅培养学生的听觉思维能力，更有助于培养学生音乐感知力和音乐综合素养。也决不是单纯音高、符号，音符等简单单一系列的组合训练，而它应该是一门有目的性、有计划性的教学活动。试唱练耳能够培养学生的音乐实践能力、快速应变能力和独立的思辨能力。使学生能狗独立识谱，处理分析所接触到全部音乐语言，从而提高其音乐专业综合素养。音乐艺术具有审美功能，不论是对音乐作品情绪特点的解，还是掌握音乐情感思想的表达，以及准确把握音乐风格体裁，都需要对视唱练耳训练的加强。只有将一定数量的音乐语言，包括各种节奏型，和弦，调式进行，曲式结构等存储在脑子里，才能够对所听到音乐作品进行准确分析，并快速反映。大多数情况下，大脑储存的某些内容的记忆总是经过了大量的视唱训练之后，才会浮现在脑海中。因此通过大量视唱在脑子里形成的音乐语言记忆，就会成为音乐听觉思维材料，发挥其重要作用。长此以往，进行音乐实践中，脑海里关于这些“储存”记忆便会跳出来参与学生的思维活动。经过长时间训练，对学生的音乐综合素养的培养在潜移默化里能够大幅度提升。
二、视唱练耳中的教学问题及解决方法（一）音程 和弦的存在问题及解决不少学生在音程、和弦的练习过程中，只能准确听到或唱准确其中一个音。甚至有些学生在听记和弦时，只能听见“砰”一声，这种现象真实且大量存在然而这个练习首先需要的通过精准的扎实的音阶、音程训练，这包括旋律音程与和声音程的练习。开始阶段要以旋律音程为主，让学生练习旋律音程就要进行模唱和构唱。而在首调唱名法的训练阶段，要求学生首先要掌握其性质特点，首先练习在不同的音区位置上，所有音程的各种对比，例如大小二度、大小三度，音响色彩明暗上的对比，还有二度、七度，三度和六度在距离上的对比。以及使学生大量进行不同音区的构唱、模唱。二度音程是视唱练耳练习中最为关键的音程，因此，要想真正深入了解其他各种音程，只有熟练的掌握二度音程的训练。教师应着重在二度音程的训练方法上多下些工夫，而对于和弦训练则是采用先听其音程性质，再听其音的方法，应以分解和弦为首，然后再加入纵向和弦。对于三和弦的听音训练，因有前期的简单音程为基础，训练方面比较容易掌握，但后期如果进入七和弦的听音练习时，学生学习时心里难免有畏惧之感。对于一些很少甚至没有钢琴演奏经历的同学来说，对于这一块的学习，就会因为自己的基础薄弱，感到力不从心。而对于这种情况，教师首先要做的让学生摆脱自身心理的因素,而此阶段教师对学生心理、情绪上的疏导，必定是上好这一段课程的重要一个重要环节。训练中，七和弦的原位、转位全部算起来大概有二十个和弦，教师应把班上的所有同学分为高声部和低声部。这时请高声部和低声部，四人为一组，分别唱四个声部，接着四位同学重复唱出七和弦的四个音，完成后让该组同学在班上做示范。而在这之前要做的首先让学生了解五大类七和弦（小小七、大小七、减小七、减减七、大大七和弦，以及它转位共二十个）而在对和弦连接进行训练时，例如属七和减七和弦的解决问题，应先让学生从理论基础层面上进行浅显认识。如果要听属七和减七和弦，以及其转位的解决，重点是让学生先掌握不同大小调之中的解决。再次基础上，还可以引导学生换种思维方式进行听辨例如逆向思维。比如在听写属七和弦转位的解决时，若听到和弦解决后是分解的纵向和弦，则可以判断为前面所听和弦的性质是属三四。而听到如果是一个六和弦，那么就可推断前面听到为属二和弦。而如果听到一个原位三和弦，则可以推断前面的为属五六和弦等等。大量实践证明，教师通过此类方法的训练，学生们都会有不同程度的提高。这种视唱练耳的教学方法可以让学生掌握老师所教授内容的同时感到轻松，并起到调节课堂气氛得作用，使学生在充分学习知识的前提下又能积极参与其中。但是想要在短短40分钟的课堂教学中，让学生全部吸收很难做到因此，教师还要提前布置课后作业使学生不断练习。二)音准和节奏的训练视唱与练耳是相互依托、相辅相成的两块模块。教师的实际教学中，通常将它紧密结合起来。对于视唱的训练，有两种唱名法：一种是首调唱名法另一种是固定调唱名法，一般都认为固定唱名法训练较好。而练耳练习有音高构唱模唱、固定音名的听唱，另外听音程，听和弦、旋律等。这些训练方法虽然都不相同，但是最终的结果都是一样的这两种训练方法都是以音准，节奏核心部分。这也是学好视唱的第一步。1能够准确唱出单音、音程和和弦。学生在练习时，首先要以C调为基础，接着进行简单的单音模唱，这时需用耳朵先感受音高的准确性。练习单音的基础上，再试着进行简单音程和和弦原味的练习。结合乐理基础，先唱准四度以内的音程，这时教师应给学生些简单些的小谱例，节奏上也不能太复杂，当学生能够准确掌握这些内容时，接下来 就是四度以上练习。例如纯五度15构唱，教师首先可以应用搭桥练习，使学生在心里默唱12345或者直接让学生唱和弦，如135再比如小七度32音程的构唱练习中，可以先让学生唱3572这个和弦，然后再唱出32两个音高就会变得容易许多。而在这个阶断，教师应该适当的融入简单节奏型的训练，接着在节奏型上写出固定的音高，这中方法便形成了有效的旋律听辨。这样，学生的脑海里就会储存大量的音汇，此方法做的目的培养学生的内在音乐听觉和音乐感知力。2学会运用基本音级搭桥方法唱准确变化音。视唱课程中，音准问题特别是变化音，也是学生最难解惑的问题，更是训练中难度相当大的一项。如果单单凭着记忆和感觉，面对唱变化音，常常出现不清楚或者偏差。其实，唱准变化音，视唱练耳的训练并不困难，乐理上常用唱基本音级的办法解决，如2#4音程，大三度，根据其性质，可以使用基本音级中13套，将1音唱成与2相同的高度，那么3就变成了#4音的高度，因此#4就十分容易唱准确了对2#5先确定2#5增四度音程，然后从自然音阶中找到最具代表性增四度47音程，用上述办法唱#5音，就能够轻而易举地唱准确了3针对旋律与节奏的交叉训练问题。节奏与旋律，视唱练耳课程的实际教学中必要的练习。培养的不仅是学生的音乐记忆能力和对音乐的感知能力，还有良好的音乐习惯和专业素养的训练。教学中，许多学生简单听单音、听音程、听和弦还行，可一设计到听节奏，旋律则表现出十分吃力。归其原因是对常见节奏型不够熟知，这样几小节连接起来以后，就迅速打乱了旋律上也没有了清晰地条理。因此，针对以上情况，对于节奏的训练，应该着重从最基本的简单节奏型练习开始，要让学生清楚了解每一拍的音符时值有多少，然后学会分划单位拍。例如：四分音符、八分音符、前后附点音符，和大小切分音等等。训练过程中，还要与音乐节拍相连系，教师要做的将这些最有基础性的简单节奏型组合成小节，然后让学生用嘴念出来，要注意稳速。切记抢拍子，更要把握速度上强弱，快慢的变化。等训练过一段时间，再像其加入固定音高，用旋律准确弹奏出来。运用这种教学方法进行训练，学生不仅能够在节奏上有大幅度的提升，视唱方面更会有不同程度的进步。三）视唱练耳的情感把握（1对学生的音乐敏锐感受能力的培养。人的知觉都是以其感觉为基础的每个人都会有其自身感受能力，但人的感受能力又会有敏锐、迟钝的区别，一般来说，一个人敏锐的感受力，常常是后天学习的结果。通常感受力表现明快的人，会通过事物细致的现象，抓住其本质。相反而言，对于一个感知力迟钝的人，只能看清楚事物的表面现象，而看不到藏在背后的本质。例如教师在对学生进行，音高音准，节奏旋律等方面的训练时，要求他对这些音乐基本要素的感知力、认识，体会中，让其产生来自情绪上以及情感上的反应，有些学生可以迅速的做出反应，而其他学生就不会。比如在唱音阶时，这样一个看似简单的练习里，要想唱得准确，恰到好处却困难重重。这不只是要求学生准确唱，更要用心去感受。有些生性敏感的学生能够准确体会到这个练习里所表达的深刻涵义，而另一些同学则毫无感受可言，甚至可能认为这是一项最为简单的练习，因人在学习中表现的心不在焉。学生们虽然依旧在唱，看，听，但是却没有做到真正的学以致用，融会贯通，这当然是时不会有任何收获的教师在训练学生练习视唱过程中，让学生把每一个音要唱得甜美而清晰；所唱每个音都必须是最生动形象的最富有感染力的另外，教师在选择课程教材组织教学时，教学内容上应多加注意多样性，对比性，以激发学生的情感，丰富其想象力。再者，音乐艺术有它独特的情感特性，而这种情感的特性，其主要表达的途径主要是通过心灵感悟和内心创造。2对学生丰富情感体验的培养。根据学生感受能力的深入并不断丰富，学生的情感体验感受也随之丰富起来。因为学生长期的学校教育,场所是课堂里，自己很少亲身去体验悲欢离合，以及更为复杂的情感，能获得只是间接的体验。因此,平时的训练当中，更应该有意识地去积累更多的音乐素材，宽泛的解音乐不同题材、不同风格的作品。音乐中，有作品所要表达的复杂情绪，或欢乐悲伤，或庄严歌颂等不同情绪特征表达的乐曲，便会在人脑中留下既定情绪，进一步构成音乐表象，而这种情绪的积累变现越多，碰到乐曲时，人们对音乐所表达情绪的体验也就更为深刻，强烈、充满激情，从而奠定了以后音乐实践的基础。每当学生听到乐曲与自己所积累过的带有相似性的情绪特征时，内心便会产生来自情感上的共鸣，脑海中就会再现出乐曲所要表达的内容。每个人的内心世界都是微妙且复杂的常言说“只可意会，不可言传”说的正是人们内心复杂且微妙的音乐变化，而音乐，便可以将人们这种复杂感情变化，通过聆听的方式表现的淋漓尽致。教师在教学过程中，应该加强学生运用旋律的起伏、乐句，声音的强弱，把视唱练习里曲子细腻的情感表达用演唱的方式唱出，充分将乐曲情感表现出来，从而带给人以“美”感受。这也与音乐的审美”价值不谋而合。3对提高学生理性认识能力的培养。视唱练耳的教学训练中，要侧重对学生唱谱时情感的培养，而这时内心情感的加深，应该是建立在对音乐的内容，形式进行过理解分析的基础上所获得的而在教学中，教师还应该重视注意对音程和弦，节奏旋律，乐谱等方面进行分析处理。这种分析处理有宜于学生对整体音乐基础知识的概念掌握，因此，教师在讲授音乐知识和进行技能训练时，最容易产生一种现象与音乐情绪相悖。识谱，唱曲时音乐节奏的练习以及音程和弦的听辨训练等，这些都是一些枯燥的理性训练，要使学生获得情感上的体验很困难。而想使这些无趣的知识变得让学生得以接受、不排斥、易于接受的理性认识，还需要的教师在教学中要将感性的情感体验加入到理性的课程教学中，从而进一步引导学生的理性认识升华。
三、视唱练耳教学中还需要注意的问题.一）对学生自信心的培养教师应多鼓励学生，进行赏识教育。有一些同学因为知识薄弱，基础比较差，一直排斥对于视唱练耳的学习，有时候又怕唱谱不准确于是害怕张口唱。学生原本课下还能练习打打节奏，但一旦当教师还课提问时便变得胆怯起来，长此以往便放弃了对视唱练耳这门课程的学习。因此，对于这种基础知识薄弱又缺少信心的学生，教师应该对他进行鼓励。也可以在提问时给出其充分的时间去准备，尽量不要首先提问，而是对几个学生进行提问过后，让其进行还课。对于视唱与练耳能力的培养，还需要教师在往后的教学实践中进行进一步的深入探索与思考。二）视唱练耳课程的乐谱和教材的选用一是选用经典的基础节奏型和音程、和弦 进行组合起来旋律。这个训练过程中，可以让学生先将基础的节奏型熟练掌握后，随后将音程、和弦加进来。教师的这种安排，有利于学生能够牢固的掌握基础知识，此后再将其难度渐渐加大，学生领会起来便觉得轻松。二是对选材的选择要遵循循序渐进原则，可以多选用经典的民歌。比如从C大调的练习到有升号在降号，从简单基础的二分音符，四分音符到切分音节奏型。对经典民歌的选用原因是培养学生理解能力，树立多元化音乐的概念性。学习世界众多民族的传统音乐以及各种优秀音乐作品的过程中，使学生的文化视野扩宽，有利于学生艺术审美情趣的提高和审美能力的提升。结 语视唱练耳是学习音乐专业一门综合性的必修训练课程。视唱练耳课程的学习能够培样学生养成良好的音乐习惯，使之形成专业音乐素养，不论是对于音乐表演还是理论的学生，都是必须要进行的训练。根据不同学生的阶段特点，教师还要“因材施教”掌握合理有效的教学方法，要加强音高，节奏，旋律等音乐基本要素的学习以及音程、和弦的识辨。参考文献[1]程诺婷.高校视唱练耳教学中的互动学习.天津音乐学院学报[J].2010.[2]杨白雪.高师视唱练耳教学中的和声听觉训练(硕士)学位论文[D].东北师范大学.2006.[3]周锦.视唱练耳教学中听觉训练研究 硕士)学位论问[D].湖南师范大学.2013.[4]王高飞.视唱练耳教学中和声听觉的培养.宁夏大学学报[J].2008.致谢在文章的撰写过程中，非常感谢指导老师徐毅，给予我无私的帮助和细心地指导。从课题的选择到具体的写作过程，论文的初稿与定稿无不凝聚着老师的心血和汗水。写毕业论文期间，徐毅老师为我提供了种种专业知识上的指导和一些富有创造性的建议，徐毅老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度使我深受感动。没有这样的帮助和关怀，不会这么顺利的完成论文。此，向徐毅老师表示深深地感谢和崇高的敬意！